Comics vs Novels Graphic
Romani komik dhe grafik kanë qenë gjithmonë të kërkuara si një mjet për të treguar një histori me ndihmën e fotografive, grafikave ose filmave vizatimorë siç mund të preferoni t'i përshkruani ato. Është interesante se komiket janë konsideruar gjithmonë të përshtatshme për fëmijët dhe të rriturit që tallen me idenë e leximit të tyre. Zhurma e fundit rreth romaneve grafike ilustron qartë këtë pikë të vlefshme pasi ato duket se kanë përmbajtje më të pjekur dhe janë krijuar për të qenë në gjirin e lexuesve të një segmenti të gjerë të shoqërisë që ka qenë i interesuar për komike, por ka frikë se do të talleshin nga të tjerët për leximin. gjëra për fëmijë. Le të zbulojmë nëse ka ndonjë ndryshim midis komikeve dhe romaneve grafike.
Comics
Comics mbulojnë një shumëllojshmëri të gjerë mjetesh për të shprehur një histori përmes fotografive dhe përfshijnë stripa komike, shirita gazetash, libra komike, karikatura, komike në ueb dhe më shumë. Megjithatë, tradicionalisht, komiket janë përdorur për të përcjellë një histori vijuese me ndihmën e grafikës dhe ka një mbizotërim të fotografive mbi tekstin. Pjesa më e madhe e tregimit shprehet me ndihmën e figurave, duke përdorur me ndërprerje balonat e fjalëve për të ndihmuar lexuesin ta kuptojë historinë në një mënyrë më të mirë. Fjalët përdoren për të zgjeruar fotografitë në vend që të jenë një mjet kryesor për të shprehur historinë, siç është rasti me romanet ose ndonjë vepër tjetër letrare.
Comics u shfaq si një medium masiv në shekullin e 20-të kur gazetat botuan seri vizatimesh në botimet e tyre të së dielës, megjithëse shpejt u vunë në dispozicion çdo ditë duke ndjerë popullaritetin e këtyre stripeve dhe gjithashtu sepse ato ndihmuan në përmirësimin e shitjeve të gazetat. Së shpejti botuesit morën idenë dhe librat komikë të lirë me kapak të letrës hynë në treg. Historikisht, komiket kishin personazhe që ishin ose humoristikë ose aventureske që i jepnin një goditje lexuesit, veçanërisht fëmijëve. Me lançimin e komikeve Action dhe shfaqjen e Supermanit, komiket u bënë jashtëzakonisht të njohura në mesin e njerëzve, një traditë që vazhdon deri më sot.
Në Japoni, komiket janë quajtur tradicionalisht manga, dhe tema e komikeve ka qenë e ndryshme nga fëmijët tek të rriturit deri tek romanca dhe madje edhe me ngjyrime seksuale. Kur e njëjta teknikë u përdor për të bërë filma të animuar, ajo u referua si anime në Japoni.
Novela grafike
Termi roman grafik është krijuar për t'iu referuar librave me lidhje të forta që përmbajnë figura dhe një tekst të vogël për të përcjellë një histori që ka një fillim dhe gjithashtu fund në të njëjtin numër. Duket dhe ndihet si një libër komik, i vetmi ndryshim është trashësia dhe kopertina e fortë. Gjithashtu, tema është e pjekur dhe më e përshtatshme për të rriturit me më pak të orientuar drejt humorit dhe aventurës se sa është rasti me komiken. Kjo do të thotë se romanet grafike synojnë të rriturit dhe qëllimisht përpiqen të shkëputen me komike që kanë një përmbajtje për të mitur dhe janë më të lehta për lexuesin.
Janë të shumtë ata që e kanë kritikuar termin duke thënë se është një justifikim për t'i dalluar ata me libra komike dhe thjesht një ide marketingu. Ato janë thjesht një dredhi për të shitur libra që janë më të shtrenjtë, ndërkohë që përpiqeni të përdorni të njëjtën metodë për të treguar një histori.
Dallimi midis komikeve dhe novelave grafike
Duke folur për dallimet, librat komikë zakonisht janë të hollë dhe kanë një kapak, ndërsa romanet grafikë janë më të trashë dhe të lidhur. Ju mund të merrni libra komike për vetëm 2-4 dollarë, ndërsa një roman mesatar grafik mund të kushtojë më shumë se 10 dollarë. Një ndryshim tjetër është se ndërsa librat komikë janë kryesisht serialë dhe historia derdhet në një numër tjetër si një revistë, ndërsa një roman grafik është i plotë në kuptimin që ka një fillim dhe një fund. Tema është një tjetër ndryshim i dukshëm me librat komikë të përqendruar kryesisht rreth personazheve qesharak ose super heronj, ndërsa romanet grafike tregojnë histori më të pjekura, të orientuara nga të rriturit.
